VOLVER: RECENSIONE

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Pedro Almodovar ritorna, dopo “La Mala Education”, a guardare al mondo femminile. “Volver” è infatti una pellicola tutta rosa, in cui le donne sono raccontate dal regista in tutte le loro sfumate: da fragili a forti, da amanti a vere mater familias. Il racconto parte dalle suggestioni di Almodovar della sua infanzia, quando poco più che bambino ammirava a La Mancha (cittadina in cui sono girate anche parecchie scene) la vita di sua madre e delle sorelle, oltre che al mondo, sempre fatto dalle signore, del cortile di casa. Il film però non racconta solo questo universo infantile, ma si snoda lungo un arco di tre generazioni. 

Raimunda (Penelope Cruz) è sposata con un operaio disoccupato e con una figlia adolescente, mentre sua sorella Sole, timida e paurosa fa la parrucchiera. Le due donne hanno perso la madre in un incendio molto tempo prima, e questo fatto le ha segnate per la vita. Una svolta drammatica poi porterà le protagoniste a confrontarsi e ad aiutarsi a vicenda. Il film è un grande affresco della solidarietà femminile, in cui spicca la figura della madre: un tema caro ad Almodovar, che ricorda, per come viene trattato in “Volver”, le pellicole di Pasolini. 

La bravura del regista spagnolo supplice alle pecche della storia, soprattutto grazie ad una Penelope Cruz particolarmente ispirata ed intesa, tanto da ricordare (vagamente) la nostra Anna Magnani, e la grande Carmen Maura, che ritorna con quest’opera a lavorare con Almodovar. Nonostante il cast eccezionale, la storia non coinvolge appieno , forse per i troppi passaggi inverosimili e fin troppo fantasiosi.

Molto meglio de “La Mala Educacion” (forse il punto più basso della filmografia del regista), “Volver” ci ricorda che Almodovar sa raccontare le storie e che vale sempre la pena rivedere le sue prime grandiose pellicole.

PARLA CON LEI: RECENSIONE

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Pedro Almodovar è uno di quei registi a cui si concede di andare oltre: oltre le regole, oltre la morale, oltre le convenzioni, oltre lo status quo della società. Questa è una caratteristica che non tutti si possono permettere, forse solo i più grandi autori. “Parla con lei” è forse il film capolavoro del regista spagnolo. Una storia forte, ai limiti dello shock. I sentimenti in questa pellicola si intrecciano così come le varie storie e lo spettatore entra in empatia con ogni singolo personaggio, riuscendo a perdonare tutto, dalle azioni più folli, a quelle più esasperate. Raccontare la trama è quasi impossibile. Sì, è vero che c’è una storia principale, ma i sub plot sono talmente tanti e così ricchi di bellezza che si rischierebbe di rovinare tutta la poesia del film con troppe parole inadeguate. I temi si susseguono uno dietro l’altro: la solitudine umana, il ricordo, l’amore, l’indecifrabile futuro… il tutto raccontato con maestria, in situazioni e dialoghi paradossali. Le due protagoniste sono in coma, quindi in pratica agiscono e comunicano senza parole, con il loro corpo esanime. “Parla con lei” è un decalogo di sceneggiatura, regia, montaggio. Tutto procede con un denominatore comune: la follia umana, dunque il tutto è giocato sul filo del rasoio. Bastava una piccola sbavatura per rendere la pellicola retorica, ma Almodovar è un vero regista e non fa errori.Ciò che piace della pellicola, agli spettatori più aperti mentalmente, è che non si può condannare nessuno, perché tutti i personaggi agiscono per una determinata motivazione, che spinge l’osservatore a quel perdono misericordioso, che la Chiesa Cattolica ogni tanto dimentica. Non è un film provocatorio, anche perché alla fine chi sbaglia, paga. Le critiche al massimo vanno fatte tutte ad Almodovar perché dopo “Parla con lei” non è più riuscito a dimostrare più la sua grandezza, regalando al suo pubblico pellicole di serie B.